​了解一下：苏轼的《黄州寒食诗帖》

了解一下：苏轼的《黄州寒食诗帖》

#头号周刊#《黄州寒食诗帖》如何？

《黄州寒食诗帖》是苏轼作于元丰五年的作品。当时他因为“乌台诗案”被贬责到责洲已经三年时间，在这段时间内，苏轼的心中失意、悲愤、孤独、屈辱交加，思想情感极为复杂。这首诗就是其内心情感的真实写照，其真情实感溢于言表：

自我来黄州，已过三寒食。年年欲惜春，春去不容惜。今年又苦雨，两月秋萧瑟。卧闻海棠花，泥污燕支雪。暗中偷负去，夜半真有力。何殊病少年，病起头已白。春江欲入户，雨势来不已。小屋如渔舟，漾漾水云里。空庖煮寒菜，破灶烧湿笔。那知是寒食，但见乌衔纸。君门深九重，坟墓在万里。也拟哭涂穷，死灰吹不起。从平可见其低落的心情与困境。

《黄州寒食诗帖》二首又叫作《寒食雨二首》，收集于《苏轼诗集》卷二十一。著简语言流畅，情感充沛，沉郁之情洋溢于字里行间，黄庭坚在欣赏后称赞道：“东坡此诗似李太白，犹恐太白有未到处”。这是黄庭坚对这首诗的意境和线条意境的充分肯定。

《黄州寒食诗帖》有自己独特的结构特点。“自我来黄州，已过三寒食”这句在用笔上沉着均匀，行间距稍宽而字间距比较紧密，疏朗之间却能看出其用笔的拘束，内心的不安与失落也体现在几处有力的折笔和“黄”、“州”等字对轴线的有意偏离上；“年年欲惜春，春去不容惜”运笔速度逐渐加快，笔势逐渐展开，线条的拘谨之意逐渐减弱，变得随意，任无奈的情绪在笔端流动；“卧闻海棠花，泥污燕支雪”这句以物喻人，通过对海棠的怜惜来表达自己怀才不遇的伤感之情，与整个文风相呼应，行笔速度减慢，线条变得宽厚，字体变大，给人视觉上的冲击，使得第四、五行成为书法作品中第一段的重心。从诗作上来看，其重点是对于泥水玷污的海棠的描述。书法作品的视觉中心与诗歌作品中心的重叠，反映了作者的思想感情与线条所表达的情感合二为一的状态。

如果第一首诗表达情感含蓄而有节制，那么第二首诗就是情感的奔放，其具有非常热烈的情感色彩。“春江欲入户，雨势来不已。小屋如渔舟，漾漾水云里”，在开始的时候就以沉重的笔触、鼓侧的结体，暗喻这动荡不安、激愤交加的内心世界，但是其所处的困境并不能让他完全发泄心中的全部感受，于是诗歌立即将激愤的心情转为凄苦无奈的怨诉“空庖煮寒菜，破灶烧湿苇。那知是寒食，但见乌衔纸”，然而悲愤抑郁的心情却从线条上表现出来，短短几行字迹，线条的运动节奏和空间节奏发生剧烈的变动，或局促，或舒展，或拙涩停顿，或奔放不羁，使人们感到心灵的激荡和不可言喻的压抑。“纸”的最后一笔是情感一个短暂的停顿，“君门深九重，坟墓在万里。也拟哭涂穷，死灰吹不起”，线条笔画之间更加有力，包含着不同寻常的力量，放佛注入了作者全部的情感，悲哀、失望，仿佛一切都没有了生机，然而线条凝重宽厚，又表现出顽强的生命力和包容一切的宽广胸怀。这种情感来自作者豁达的天性，也是对人生执着的信念与追求，仍然对生活抱有希望和幻想，这是这种复杂的情感铸就了《黄州寒食诗帖》不朽的经典。